Arte e Cultura
Bologna Festival 2025, 44esima Stagione, "Il Nuovo, l’Antico e l’Altrove"
Bologna Festival presenta la nuova stagione della fortunata rassegna de Il Nuovo, l’Antico, l’Altrove, punta d’eccellenza di una ricerca costante di nuovi stimoli musicali oltre le frontiere di spazio e tempo, quest’anno impreziosita da una prima esecuzione in tempi moderni di un ritrovamento di Alessandro Scarlatti in occasione del trecentenario del grande siciliano, da una delle rarissime occasioni italiane per godere del progetto parigino An Experiment with Time, un’incursione nelle arti visive del Barocco e dalla prima esecuzione assoluta della commissione di Bologna Festival e Ferrara Musica alla compositrice Daniela Terranova.
Il tutto in luoghi di grande fascino e radicamento nella cultura visuale bolognese come l’Oratorio di San Filippo Neri, la Chiesa di Santa Cristina della Fondazza e la Sala delle Ciminiere del MAMbo.
Il 18 settembre si aprirà uno dei filoni più raffinati della programmazione annuale di Bologna Festival con Il Nuovo l’Antico l’Altrove, da sempre riservato alla musica antica presentata in modo inatteso, ai suoni di oggi e, dallo scorso anno, a qualche indagine sulle tradizioni folkloriche di civiltà musicali diverse dalla nostra: si parte nella storica sede della Chiesa di Santa Cristina della Fondazza, con l’ensemble vocale con organo e tiorba La Venexiana, fondato da Carlo Cavina e considerato a livello internazionale fra i migliori interpreti di Monteverdi. La serata darà vita ad un impaginato nel segno di Monteverdi stesso, Gagliano, Schütz, Frescobaldi e altri coevi, traslato visivamente nella pittura di Caravaggio grazie ai tableaux vivants della Compagnia Teatri 35, che da vent’anni sperimenta questa inusuale prassi teatrale così vicina alla performance d’arte.
Si prosegue poi il 24 settembre all’Oratorio di San Filippo Neri con il recital per pianoforte solo di Gabriele Strata, pluripremiato e talentuoso 26enne, tra gli artisti italiani più ricercati nel mondo della nuova generazione e da sempre dedito ad un repertorio che spazia dal Barocco alla musica contemporanea. Per la serata bolognese Strata presenta un programma originale in cui Chopin dialoga coi contemporanei Adès, Giacinto Scelsi e George Crumb in un’alternanza sapientemente costruita che stupirà per la sua naturalezza dei rimandi e delle citazioni chopiniane nelle idee creative degli autori di oggi. Nella Sala delle Ciminiere del MAMbo il 2 ottobre una delle rarissime occasioni italiane per conoscere dal vivo il progetto commissionato da Ircam-Parigi a Daniele Ghisi, creatore di musica, video e animazione dell’opera An Experiment with Time. In collaborazione con FontanaMIX ensemble, Ghisi sarà presente per l’esecuzione alla consolle dell’elettronica, accompagnato da Sylvan Cadars tecnico del suono Ircam-Parigi. L’ispirazione da cui Daniele Ghisi ha tratto il suo lavoro, liberamente desunto all’omonimo libro di William Dunne, è davvero molto intrigante: Dunne, un ingegnere aeronautico inglese dai mille interessi, scrisse nel 1927 un saggio intitolato An Experiment with Time nel quale raccontò l’ideazione e la condotta di un esperimento sui propri sogni. L’interesse di Dunne era stato stuzzicato da una sorta di premonizione, l’immagine dettagliata di un’esplosione poi realmente accaduta qualche giorno dopo il suo sogno, e ciò lo portò a focalizzare la propria attenzione sulla temporalità della materia onirica. Cominciò così ad annotare meticolosamente tutto ciò che ricordava dei propri sogni, cercando di capire se fossero collegati al passato o al futuro, ma il numero pressoché equivalente del risultato lo condusse ad un’unica conclusione: nel sonno tutti i momenti accadono contemporaneamente. Da questo principio parte la costruzione del progetto di Ghisi, che affianca la musica ad un intrigante ed eloquente filmato di sua creazione. Il pezzo di Ghisi sarà preceduto da due sequenze di Berio, l’VIII per violino e la IX per clarinetto.
L’8 ottobre sempre in San Filippo Neri mdi ensemble, specializzato da sempre in repertorio contemporaneo, metterà in dialogo Debussy con la giovane compositrice Daniela Terranova e la sua nuova composizione per quartetto d’archi in prima esecuzione assoluta e scritta su commissione di Bologna Festival e Ferrara Musica. L’idea è dunque quella di lavorare sul fil rouge della fisicità nell’espressione musicale, da Debussy ai giorni nostri con le due composizioni unite dall’attitudine per una forte gestualità sonora: implicita in Debussy, esplicita, incline alla “creazione di una coreografia del suono”, nello stile della compositrice italiana.
Mercoledì 15 ottobre, ancora in San Filippo Neri, la prima presentazione dal vivo del nuovo progetto discografico di Simone Vallerotonda Scarlatti 300 con la sua inusuale ‘band’ su strumenti antichi I Bassifondi, ensemble filologicamente di impeccabile correttezza, ma da sempre pronto a sfidare qualsiasi pubblico, anche quello delle osterie o dei pub, per dimostrare che la musica antica mantiene ancora oggi quel fascino popolare che la rese vera hit dall’aja alla piazza di mercato per secoli. In questa preziosa occasione si avrà la prima esecuzione moderna della serenata a tre voci Clori, Lidia e Filli di Alessandro Scarlatti, eseguita probabilmente a Napoli il 2 giugno del 1701 in occasione della festa del Corpus Domini e poi caduta nell’oblio. La sua riscoperta nei trecento anni dalla morte del compositore palermitano, si deve alla curiosità e all’estro di Simone Vallerotonda, uno dei maggiori liutisti italiani ed instancabile ricercatore di tesori musicali dimenticati.
Il 23 ottobre in San Filippo Neri si avrà poi, in prima assoluta, il nuovo progetto Il Fiato che resta – Musiche Erranti e Voci in Esilio di Ars Vulgaris, originalissimo ensemble fondato da Robindro Nikolich Mukherjee, clarinettista e spagnolo di origini indiane e di piccoli slavi, di grande virtuosismo che spazia con agilità dal repertorio classico a quello etnico. Con lui in palcoscenico il violoncellista Pau Valls Vila, Robert Santamaria al Kanun, cetra trapezoidale di matrice arabo classica, e il Saz, liuto turco, infine Francesco Savoretti alle percussioni etniche. Dunque un percorso dal Mediterraneo orientale verso est in cui la tradizione folklorica si unisce all’impronta classica e all’estro jazz per un esito inatteso, popolare e colto al contempo.
Gran chiusa infine il 30 ottobre a Santa Cristina della Fondazza con l’ensemble vocale Odhecaton, celebre per la sua specializzazione nel canto polifonico dal ‘400 al ‘600, qui con il progetto Illumina oculos meos - Quasi una liturgia attorno a Palestrina, in cui partendo dal grande maestro veneziano e dalla sua celebre, omonima missa, se ne indagano gli echi novecenteschi con Pärt, Rihm, Stravinskij e Scelsi.
ABBONAMENTI E BIGLIETTI
Prelazione abbonati dal 01 febbraio al 15 febbraio / Vendita nuovi abbonamenti dal 20 febbraio
Vendita Biglietti per il concerto di inaugurazione del 2 maggio dal 5 marzo. Vendita Biglietti per tutti gli altri concerti e Carnet 3 concerti Grandi Interpreti dal 15 marzo presso la Biglietteria Bologna Welcome e online su www.bolognafestival.it, www.vivaticket.it, www.classictic.com. BIGLIETTERIA BOLOGNA WELCOME, Piazza Maggiore 1/E tel. 051 6583105 Vendita Abbonamenti dal lunedì al giovedì ore 10-13; dal lunedì al sabato ore 15-18 Vendita Biglietti e Carnet dal lunedì al sabato ore 9-18 (a partire dal 5 marzo per il concerto di inaugurazione e dal 15 marzo per gli altri concerti)
BOLOGNA FESTIVAL 2025
44a edizione
IL NUOVO L’ANTICO L’ALTROVE
Apertura del Festival, Giovedì 18 settembre 2025 ore 20.30
Chiesa di Santa Cristina della Fondazza
La Venexiana
Emanuela Galli, soprano / Agnese Allegra, soprano / Giacomo Schiavo, tenore / Dario Carpanese, organo
Compagnia Teatri 35
Antonella Parrella, Francesco Ottavio De Santis, Gaetano Coccia
Gabriele Palomba tiorba e direzione artistica
Jenny Cappelloni disegno luci
Pur Ti Miro
Caravaggio e Monteverdi. Musica e Tableaux Vivants
Introduzione Musicale
Marco da Gagliano Vergine Bella
Claudio Monteverdi Sancta Maria succurre miseris
Giovanni Priuli Ave dulcissima Maria
Claudio Monteverdi Pulchra es
Giovanni Felice Sances Alma Redemptoris
Musica e Azione Teatrale
Heinrich Schütz Verbum caro factum est
Claudio Monteverdi Iam moriar mi Fili
Michelangelo Grancini Ave Sanctissima Maria
Alessandro Grandi O quam tu pulchra es
Domenico Mazzocchi Dovemo piangere la Passione di N.S.
Claudio Monteverdi Salve Regina
Claudio Monteverdi O Bone Jesu
Girolamo Frescobaldi Maddalena alla croce
Antonio Brunelli Anima mea liquefacta est
Claudio Monteverdi Pur ti miro
Caravaggio e Monteverdi condividono lo stesso tempo (l’epoca del manierismo) e la medesima koinè espressiva: la poetica degli affetti. Naturale, dunque, che si ritrovino uno accanto all’altro in questo originalissimo spettacolo. Sotto l’insegna di “Pur ti miro” (il duetto finale de L’incoronazione di Poppea) si riuniscono infatti La Venexiana, l’ensemble fondato nel 1997 dal rimpianto Claudio Cavina, da sempre impegnato nel rinnovamento del repertorio madrigalistico e la Compagnia Teatri 35 che da vent’anni sperimenta la prassi teatrale dei tableaux vivants. Nel loro dialogo, che si svolge nel segno di Monteverdi, Gagliano, Schütz, Frescobaldi e altri coevi, l’immagine si fa suono e il suono visione.