"Frau Mama". Tema d’amore con variazioni a Emilia Romagna Festival ERF#StignaniMusica 2026/27

Martedì 3 novembre 2026 al Teatro Stignani di Imola, per ERF#StignaniMusica, va in scena Frau Mama – Tema d'amore con variazioni, recital di Stefano Valanzuolo con Erica Piccotti al violoncello e Francesco Nicolosi al pianoforte: il racconto del legame tra Johannes Brahms, Clara e Robert Schumann.

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Bologna, 30/10/2026 (informazione.news - comunicati stampa - arte e cultura)

Martedì 3 novembre 2026 (ore 21.00), al Teatro Stignani di Imola, per il secondo appuntamento della XI edizione di ERF#StignaniMusica, arriva Frau Mama – Tema d’amore con variazioni, recital teatrale e musicale scritto da Stefano Valanzuolo, anche voce narrante, con Erica Piccotti al violoncello e Francesco Nicolosi al pianoforte.

Un viaggio nei ricordi, nei sentimenti e nella musica quello che Johannes Brahms intraprende ormai anziano, ripercorrendo il legame profondo che lo ha unito a Clara Schumann e a suo marito Robert. Una storia a tre, fatta di amicizia, ammirazione, complicità e amore, lontana da ogni convenzione e ambiguità sentimentale, ma attraversata da passioni autentiche e da un’intensa condivisione artistica.

Dall’affettuoso appellativo di “Frau Mama” con cui Brahms si rivolge inizialmente a Clara, fino a un sentimento che troverà il coraggio di chiamare amore, il racconto restituisce l’evoluzione di un rapporto speciale, nel quale la musica è sempre il filo che tiene unite tre esistenze. Attraverso un prologo, cinque scene ed epilogo, accompagnati da interventi cameristici, Frau Mama ripercorre questa straordinaria vicenda umana e artistica, rendendo omaggio alla musica come luogo privilegiato di incontro, intimità e devozione.

Erica Piccotti

premiata come “Young Artist of the Year” agli International Classical Music Awards 2020 e insignita dal Presidente della Repubblica dell’onorificenza di Alfiere della Repubblica per i suoi precoci risultati in campo musicale, Erica Piccotti è tra le violoncelliste italiane più interessanti della sua generazione. Nata a Roma nel 1999, si è diplomata a soli 14 anni all’Accademia Nazionale di Santa Cecilia con il massimo dei voti, lode e menzione d’onore. Da allora ha costruito una carriera internazionale che l’ha portata a esibirsi in sale prestigiose come la Wigmore Hall di Londra, la Carnegie Hall di New York e la Konzerthaus di Berlino, collaborando con orchestre e interpreti di primo piano, tra cui Salvatore Accardo, Mario Brunello, Bruno Canino, Gidon Kremer e Bruno Giuranna. Dopo il perfezionamento alla Kronberg Academy con Frans Helmerson, prosegue oggi la propria formazione a Berlino, confermando un percorso artistico che unisce precocità, riconoscimenti internazionali e una presenza sempre più significativa sulla scena concertistica.

Francesco Nicolosi

Considerato tra i massimi esponenti della scuola pianistica napoletana, Francesco Nicolosi ha avviato la propria carriera internazionale nel 1980, con la vittoria al prestigioso Concorso Internazionale d’Esecuzione Musicale di Ginevra, dopo essersi formato a Napoli sotto la guida di Vincenzo Vitale. Da allora si è esibito nelle principali sale da concerto del mondo, dalla Wigmore Hall di Londra al Teatro alla Scala di Milano, dalla Salle Gaveau di Parigi alla Brahmssaal di Vienna, portando la propria musica in Europa, America e Asia e partecipando a festival di primo piano, tra cui il Rossini Opera Festival, il Ravenna Festival, il Festival Ljubjana, Vilnius Piano Festival e molti altri.

Apprezzato dalla critica per la sua capacità interpretativa, ha inciso per etichette internazionali come Naxos e Marco Polo. Tra i numerosi riconoscimenti ricevuti spiccano il Bellini d’Oro, assegnatogli nel 1994, e il Sergej Rachmaninov International Award, ottenuto a Mosca nel 2017. Accanto all’attività concertistica, svolge un’intensa attività didattica e di divulgazione musicale, tenendo masterclass e conferenze in Italia e all’estero.

Stefano Valanzuolo

Critico musicale del quotidiano Il Mattino dal 1989 e voce di Radio3, dove conduce da anni programmi come Radio3 Suite e WikiMusic, Stefano Valanzuolo affianca all’attività giornalistica una consolidata esperienza di autore e drammaturgo. Ha firmato testi, soggetti e drammaturgie per numerosi spettacoli che intrecciano teatro e musica, collaborando con artisti come Rocco Papaleo, Claudia Gerini, Iaia Forte e Michele Riondino, e con importanti istituzioni e festival, dal Ravenna Festival al Campania Teatro Festival.

Autore di libretti d’opera e progetti musicali originali, tra cui Il lupo e Pierino, rilettura contemporanea del celebre lavoro di Prokof’ev. All’attività di scrittura e divulgazione affianca quella di direzione artistica: è direttore artistico dell’associazione Maggio della Musica di Napoli e fondatore del festival MozArt Box; dal 2008 al 2015 ha inoltre diretto il Ravello Festival. Un percorso che lo ha reso una figura di riferimento nel dialogo tra musica, teatro e parola.

MUSICA A 1 EURO

Portare la musica fuori dall’idea di “evento” e dentro l’esperienza quotidiana dei giovani: è questa la sfida da cui è nato “Musica a 1 Euro”, uno dei progetti più significativi delle Stagioni ERF Winter. Nato nel 2014, il progetto è cresciuto nel tempo insieme alla risposta del territorio, diventando un'importante opportunità formativa per gli studenti delle scuole di Imola, Faenza, Forlì e Castel San Pietro Terme, dove generazioni di studenti hanno avuto l’opportunità di incontrare gli artisti, ascoltarli da vicino e poi ritrovarli sul palcoscenico.

L’iniziativa consente a tutti gli studenti fino ai 19 anni di età di accedere agli spettacoli delle stagioni concertistiche al costo simbolico di 1 euro. Il progetto si arricchisce di incontri-concerto e prove aperte, in cui gli artisti delle stagioni, affiancati, di relatori con specifiche competenze musicali e didattiche, dialogano in maniera informale con il giovane pubblico, per un ascolto consapevole e un coinvolgimento attivo nell’esperienza musicale.

GenerAzione Musica è il nuovo progetto di Emilia Romagna Festival dedicato ai giovani dai 20 ai 27 anni per avvicinarli alla musica dal vivo. L'iniziativa abbatte le barriere economiche con biglietti al costo di 5 euro. Un’iniziativa che punta a creare una nuova generazione di spettatori consapevoli, promuovendo inclusione sociale, coesione e crescita personale attraverso l'esperienza condivisa della musica dal vivo.

Per aderire sia a “Musica a 1 Euro” sia a “GenerAzione Musica” contattare la Segreteria di Emilia Romagna Festival allo 0542 25747.

L’undicesima edizione di ERF#StignaniMusica, è realizzata da Emilia Romagna Festival in collaborazione con il Comune di Imola e con il sostegno di Ministero della Cultura, Regione Emilia-Romagna, Fondazione Cassa di Risparmio di Imola, Andalò Gianni, Banca di Imola, CLAI, Curti Costruzioni Meccaniche, Sfera, SACMI, Alleanza delle Cooperative, BCC ravennate forlivese e imolese, AutoSica.