Sheep in the Box, Kore-eda porta l’intelligenza artificiale nella famiglia

29/08/2026 CULTURA E SPETTACOLO Condividi Preferisci Informazione.News su Google

Redazione Cultura e Spettacolo   -   Sheep in the Box porta l’intelligenza artificiale dentro una storia di lutto, assenza e legami familiari, affidando a un bambino artificiale il compito di riempire il vuoto lasciato in una famiglia spezzata. Il film di Hirokazu Kore-eda affronta così un tema particolarmente delicato nel contesto contemporaneo, mentre l’IA appare sempre più vicina a simulare alcuni aspetti del pensiero umano e, allo stesso tempo, continua a essere percepita come qualcosa di misterioso e difficile da decifrare. Il punto di partenza non è però soltanto tecnologico: al centro rimane la famiglia, territorio che il regista giapponese ha esplorato più volte attraverso rapporti costruiti dall’affetto, dal tempo condiviso e da legami che non devono necessariamente avere una base biologica.

Sheep in the Box trasforma il lutto in una fiaba umanoide

La presenza del bambino artificiale permette a Sheep in the Box di spostare il discorso sull’intelligenza artificiale verso una dimensione intima, nella quale la tecnologia diventa un possibile surrogato dell’assenza umana. Il film viene descritto come una sorta di fiaba umanoide in cui una figura non biologica entra nello spazio lasciato vuoto dalla perdita, mettendo alla prova l’idea stessa di amore oltre la carne e oltre il tempo. È proprio questo elemento a collegare il tema dell’IA a una delle questioni centrali del cinema di Kore-eda: che cosa rende davvero una famiglia e fino a che punto un rapporto può essere definito dalla presenza, dall’affetto e dalla condivisione invece che dal sangue.

Affrontare oggi l’intelligenza artificiale attraverso la fantascienza comporta però un rischio evidente, perché la velocità con cui questa tecnologia evolve può rendere rapidamente superate idee e rappresentazioni nate appena poco tempo prima. La realtà contemporanea, inoltre, arriva spesso a oltrepassare scenari che fino a poco tempo fa sarebbero appartenuti soprattutto all’immaginazione. Sheep in the Box si colloca quindi in un terreno narrativo complesso: deve confrontarsi con una tecnologia che cambia continuamente, senza ridurre la storia a una semplice riflessione sui progressi tecnici. L’attenzione si concentra invece sulle conseguenze emotive della presenza artificiale e sul modo in cui essa entra in relazione con una famiglia segnata dall’assenza.

Kore-eda torna ai legami familiari oltre il sangue

Il film rappresenta un nuovo capitolo del percorso di Hirokazu Kore-eda dedicato alla famiglia, un tema che attraversa costantemente la sua filmografia. In opere come Father and Son e, soprattutto, Un affare di famiglia, il regista ha mostrato nuclei familiari costruiti anche al di fuori delle fondamenta biologiche, mettendo al centro rapporti che diventano profondi attraverso il tempo trascorso insieme e l’affetto. Sheep in the Box riprende questa prospettiva e la porta in un contesto dominato dall’intelligenza artificiale, dove il confine tra presenza umana e presenza artificiale diventa parte del conflitto emotivo. L’interrogativo non riguarda soltanto ciò che una macchina può simulare, ma il valore che una relazione assume per chi la vive.

Da questo punto di vista, il bambino artificiale non viene presentato soltanto come una manifestazione della tecnologia, ma come un elemento capace di inserirsi in un sistema di affetti già segnato dalla perdita. L’assenza diventa quindi il centro attorno al quale si sviluppa il rapporto tra la famiglia e la nuova presenza umanoide. Il film mette così in contatto due dimensioni apparentemente lontane: da una parte l’intelligenza artificiale, con tutte le difficoltà legate alla sua rappresentazione in un momento di sviluppo rapidissimo; dall’altra una riflessione sui legami, sulla condivisione e sulla possibilità che l’affetto superi i confini stabiliti dalla biologia.

L’intelligenza artificiale diventa materia emotiva

La particolarità di Sheep in the Box sta proprio nel modo in cui un argomento tecnologico viene ricondotto a una questione profondamente umana. L’intelligenza artificiale non resta confinata al ruolo di elemento futuristico, ma entra nel dolore provocato da un’assenza e modifica gli equilibri di una famiglia. In questo passaggio emerge la continuità con il cinema di Kore-eda, che ha spesso osservato rapporti costruiti lontano dall’idea tradizionale di nucleo familiare. La presenza del bambino artificiale amplia ulteriormente questa prospettiva, perché porta il legame oltre la distinzione tra biologico e non biologico e introduce la possibilità di un affetto rivolto a una figura che non appartiene alla carne, pur occupando uno spazio reale nella vita di chi la accoglie.

Sheep in the Box è passato in concorso al Festival di Cannes e inserisce quindi questa riflessione sull’IA dentro un percorso cinematografico già fortemente legato ai temi della famiglia e dell’appartenenza. Il contesto tecnologico rende il film particolarmente esposto al rischio di invecchiare insieme alle rappresentazioni dell’intelligenza artificiale, ma il racconto viene costruito attorno a elementi meno dipendenti dall’evoluzione tecnica: il lutto, il vuoto lasciato da una persona e la nascita di nuovi rapporti. È su questo terreno che la figura artificiale assume il proprio peso narrativo, non soltanto come prodotto di una tecnologia avanzata, ma come presenza capace di interrogare il significato della vicinanza e dell’affetto.